本帖最后由 落梅横笛 于 2014-10-1 19:12 编辑
梦桐疏影，女，重庆人。崇尚简单人生。简单活着，快乐写字。作品散见《诗刊》《诗选刊》《诗潮》《绿风》《星星》《延河》《延安文学》《现代青年》《西北军事文学》《女人坊》等。诗歌入选多种选本。出版诗歌合集《北纬29度的芳华》，散文集《背着花园去散步》。
坐在诗里修行 ====重庆女诗人梦桐疏影其人其诗 重庆，又名山城，依山而立。壁南河，临江河，梅江河，从嘉陵江分娩而出，绕重庆依依而去，交汇入长江。 壁山区“两山夹一谷”即两个背斜山（东山、西山）中间夹一个向斜谷。东山，北段称缙云山，中段称金剑山、南段称龙隐山。西山，北起八塘镇仰天高，南止永川区云谷关为区境最高点。西山插旗山以南，受构造控制分为两支，构成背斜核部的高山入铜梁县区为东山，构成背斜翼部的低山延至花果山。 璧南河发源于大路街道大竹村一带，由江津区油溪镇注入长江。诗人梦桐疏影就生活和成长在重庆壁山区。 都说青山秀水出佳人，秀丽的璧南河，哺育了一代一代壁山人民，哺育出梦桐疏影这样风姿绰约，浪漫温婉，沉静，楚楚动人的女子，赐她以水的柔质，山的静美。 (1)澄明的境界 梦桐疏影，这个美丽动人的女子，她的笔下山川灵秀，一草一木，一花－沙，无论从内视观之，品之，还是从外而入，都蕴着生命的体温，生命的符号。从她的诗中不难看出，这个美丽的女子，在与自然界的微小对视，沟通，继而溶入而修悟与自然的合－之境，从而得清净澄明，犹如一朵旷野上的蔷薇静静绽放，与世无争，独自芳菲。 在梦桐疏影的诗中，自然里的微不足道的事物，都有着灵性，有着几不可闻的生命的脉动。说到底，所有文字的描绘都是为了呈现自然中的人和人文，都为了探寻人的隐秘的内心世界，因而，人与自然是相互依赖并映照的。走进她的诗里，我就很轻易窥视见她一颗晶莹的，无瑕的，澄清的心和魂。 读她的《这些年》让我窥视到梦桐疏影的那份不染俗世的禅境。 《这些年》 这些年，读书，教书 饮雨水，听鸟语 琐琐碎碎的日子 借一支短笛，吹送流云 清溪潺潺，坐石濯足 风来，一杆青竹 节节摇晃，节节坚持 心动，身亦动。一不小心，就走进了 一杆枯荷。有段空白 正好为我留着 不难看出，这首诗很细腻，也很理性，附着她独特的体验。《这些年》让我想起一句话：动即不动，空亦不空。对于一个江南水样嘧柔的女子来说，读书，教书，饮雨水，听鸟语，这也许就是种幸福。在很多人眼里，这小小的幸福是微不足道的，却是梦桐疏影梦寐以求的。坐石濯足又是何样的悠然自得，我的眼前就出现了一幅画，一个美丽的女子微笑着坐在石上，一双赤裸的玉足戏水，想想都让人心喜。佛讲坐禅，而梦桐坐石濯足里听风，感悟青竹本无心，是一种对超然物外的无求和淡泊的坚持和信守。这样一种感就是天人合一的契机，心动，身亦动，正是一种溶入。有段空白，那是一份不染俗世的明净，是诗人的内心向往，也是我们许许多多人的内心向往。红尘嚣嚣，莲心空明。灵台无一物，何处有尘埃？这正是诗人的澄明之境。 这一类悟境之诗还有《阳光一朵朵，敲响华岩寺的钟磬》： 有景赏景，无景阅风 再不然，听虫唱鸟鸣汇于洞中 滴水生花 这些诗有和《这些年》有异曲同工之妙。破山大师的禅语，念着，念着，天便空了，地便澈了，这更是人生的空空之境。时光清寂，庸人自悦之。说得妙呀，梦桐疏影这个慧心丽质的女子，才能写出这样智慧而澄明的诗。 (2)高贵的气质 这个时代是疯狂的，充塞着尖叫，愤怒，和歇斯底里。这个时代也是有病的，矫情，做作，无病呻吟无处不在。诗坛更是你方唱罢我登场，各立山头，旌旗飘飘。热闹是热闹了，可离诗愈来愈远，很难想象在这样的喧哗和叫嚣中还有几个诗人在安静地写诗，所以，浮燥漫过了整个诗坛，在话语权的争夺中丑态百出。梦桐疏影是清醒的，她在自己内心的大自然里看到了被时代裹挟而来的泥沙，侵袭和掩没了精神的田园，人的精神本质渐渐被吞食，留下一地残羹冷炙。 梦桐疏影安静地选择了置身诗坛外，坐在自己内心的王国，坐在自己的诗里修行。这种清静是种多么难得的品质！关于诗，我们不是做得太小，而是做得大多。梦桐疏影能清醒地看到并认识到这一点，是难能可贵的。她坚持着自己的走向，以一颗细腻而柔软的诗心，书写着自己理性里溶着感性的灵性之诗，因而在碌碌俗世更显清雅和高贵。 《姐姐的山水》 狼毫为剑，姐姐蘸更黑的墨汁 划开黑夜：哗啦啦数声 风月跌宕，山水顿生。接着 飞入一袭白衣身影 遁肉身，逐花香 然后将扇子挂于窗口 等落叶 吹响隔世的笛声和鸟鸣 新墨若旧，新人已老。将折叠的岁月 一寸寸，寄予西风，藏于 一方幽闭而黯淡的盒子 山水在此，永不褪色 中国人向来都认为诗画互通，我以为这说法硬是有道理。写诗和画画都要寄情寄意，更高明的寄悟。这首《姐姐的山水》其实是在写自己，不过借了姐姐这样一个人，借了作画这样－个事，我读这首诗时，破天荒地把梦桐代入了，把画画用成写诗，于是便出现这样的景况： 挥笔为剑，蘸更黑的墨汁 划开黑夜：哗啦啦数声 风月跌宕，山水顿生。接着 一袭白衣身影 遁肉身，逐花香 无疑，诗蕴未变，而我只是换了人。我恍惚间就看到了这个美丽的重庆女子一袭白衣身影，遁肉身，逐花香。是呀，她就是这样一个女子，用诗心划开黑夜，一如她避开诗坛，远离污秽不堪，于是诗中风月跌宕，山水顿生。呵，有如马良的神笔！你听，那笛声和鸟笛。任凭岁月寸寸老去，诗在此，心在此，人亦在此，永不褪色。 看回原诗，其实蕴籍相同，她只是借姐姐这样一个人和作画这样一件事，说出自己。诗妙在言此实彼，有人借物，而梦桐疏影却是借姐姐，实乃更高－筹。更显灵气，更衬高贵。 (3)生命的感悟 一个人开始在诗歌里来感悟，感悟人生，感悟岁月，感悟生命的存在与消隐，不再是风花雪月的忧伤和呤唱，不再是青春的激荡和迷惘，诗人就成憝了，诗也就成熟了，就开始有了个人的恪印，有了个人的思维，有了个人独一无二的对大千世界的体验和思考。 梦桐疏影的诗歌，有极强的个性和丰富的想象力，她的诗歌诗风自然质朴，宁静优雅，散发着桅子花一样的香味，而她的香不在外涂，在于一种内里的渗透，和暗暗地散发。我曾经想用疏影横斜暗香来为名评她的诗歌，可是，我最终发现，她诗中的悟，禅境，已把这香吸收。从而使得她的诗以精确细腻诚恳的语言，抵达事物的本质，通过诗人沉静、深邃的思考，用语言的粮食酿制出醉人的馨香，让我们沉醉其中，又从生活中，自然山水中提纯出诗意，让我们得以窥见到一个诗人善良、细腻，迷人的内心世界。 梦桐疏影的诗中也有古典情怀，也许幼受古典熏陶，但她更知道叙述在诗中的力量。她明白适当的叙述更能有存在感，在场感，更能有诗的空间感和维度感。 《我苏醒于一座坟墓》 我苏醒于一座坟墓。此时 鸟已散尽，碑前的空地上残留着香烟 香水、羽毛和一堆苍白的骨头 桂花落了一地。木香，幽蝉，雨水，薄雾 肃杀之气泠泠而来 在很远的空谷，清寂的晚风敲响寺庙的钟声 隐约可见，三两小童洒扫着前庭后院 时光还在黑色的掌缝里打坐—— 听禅，望气，饮露，读天上流动的经书 或修炼隐身大法 在某个将醒未醒的清晨，随一声鹤鸣而去 尘世上，不用记得我曾来过 梦桐疏影的诗中总有一些句子让人拍案叫好，时光还在黑色的掌缝里打坐，我以为这样的句子绝不是可以苦苦寻觅得来，而是妙句自天成，诗人偶得之。她的诗向来落笔很轻，就如她优雅的身姿，她绝不显露用力的姿态，我想这也是魅力之一吧。 时光是座坟墓，这个碌碌俗世也是，诗坛更是座古怪的坟墓，且看：残留着的香烟，香水、羽毛和一堆苍白的骨头，谁说不是呢？这就是梦桐疏影看到的江湖，诗的江湖。当然，也是她眼中的喧嚣的尘世，露着骨头的尘世。 寺庙的钟声隐约可听见，三两小童洒扫着前庭后院，这个污浊的世界我们无力清扫，这小小寺庙也只是诗人内心的，时光还在黑色的掌缝里打坐，这小小寺庙也是。这寺庙也好，时光也好，与其说这是诗人心中的境像，倒不如说她就坐在这里修行。听禅，望气，饮露，读天上流动的经书，修炼隐身大法。这恰恰是这个美丽的女子抵抗俗世污染的一种方法。 此身何来？又将何去？这不仅仅是生存轨迹的叩问，不仅仅是对时光的摸拟，更见一个女诗人对生命的探寻。尘世上，不用记得我曾来过。那么，好吧，且在诗中修炼隐身大法！ 《吞噬》也是首生命之悟的诗，诗中的她可以是任何人，也可以是梦桐疏影自己，诗通过一个女人内心的起伏和时光的落英，触悟生命的盛和消隐。所有时光的流痕，所有内心的流痕，都是生命的流痕。 诗以悟得以存世，人以悟得以明事。梦桐疏影无疑深得其中三味。 | 
发表于 2014-9-14 00:08:39
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发表于 2014-9-14 22:44:48
