五言格律诗平仄格式

梅朵

最近缘版和花仙子的五言格律诗，让我这样一个诗词小白，对五言格律诗有了初步的尝试和热情。我想，也许还有别的朋友对五言的格律有兴趣吧，我把五言诗的平仄基本要求发上来，有兴趣的一起来参考。

参考相关资料和我自己的理解，五言格律诗的平仄大约有以下4种格式：

↓1、五言仄起，就是首句前两字是仄声（仄韵落第二字）开始的

----规则----

仄仄平平仄，

平平仄仄平。

平平平仄仄，

仄仄仄平平。

----例子----

白日依山尽

黄河入海流

欲穷千里目

更上一层楼

↓2、五言平起，就是首句前两字是平声（平韵落第二字）开始的

----规则----

平平平仄仄，

仄仄仄平平。

仄仄平平仄，

平平仄仄平。

----例子----

鸣筝金粟柱

素手玉房前

欲得周郎顾

时时误拂弦

↓3、五言仄起，首句入韵。

就是首句前两字是仄声（仄韵落第二字）开始的，第一句尾字就开始押韵。

----规则----

仄仄仄平平，

平平仄仄平。

平平平仄仄，

仄仄仄平平。

----例子----

北斗七星高

哥舒夜带刀

至今窥牧马

不敢过临洮

↓4、五言平起，首句入韵。

就是首句前两字是平声（平韵落第二字）开始的，第一句尾字就开始押韵。

----规则----

平平仄仄平，

仄仄仄平平。

仄仄平平仄，

平平仄仄平。

----例子----

花明绮陌春

柳拂御沟新

为报辽阳客

流芳不待人

当然，还有些我们熟悉的五言古诗，是不在这个格律之内的，

比如孟浩然的“春眠不觉晓，处处闻啼鸟，夜来风雨声，花落知多少”，这一类的只能叫古风了。

五言诗，每句的1、3字对平仄要求不严格，但要避免尾三平。

我刚刚尝试，还不太懂规则，结合资料能理解到的，目前就这些。

其他的，还请缘老师和其他高手来补充了。

美人迟暮。

好好学习一下，我对格律模模糊糊，确实需要好好学习
朵朵发这个很好。

梅朵

格律诗必须押平不押仄吗？


出处同上楼


在严格的格律诗定义中，只要遵从“相替”、“相对”、“相粘”这三个平仄的基本原则，我们就可以称之为格律诗。从平仄的角度来看，格律诗并没有对押什么声调的韵作出具体规范。然而，由于绝大部分格律诗都是平声收尾，配合诗歌的吟诵体韵味，我们现在一般默认了格律诗平声结尾的规则。

从押韵本身来讲，诗歌的押韵分为排韵和隔句韵。排韵即句句韵，而隔句韵则是偶数句押韵。在诗歌中，除了汉武帝时期在柏梁台上作游戏联句时创建的“柏梁体”是排韵之外，其他所有诗歌形式都使用隔句韵。

在格律诗中，一联诗分为出句和对句（或上下句），为了和韵脚做出区别，单数句（除了首联可使用排韵）通常使用不同的平仄来断句。因此，在绝大多数平声结尾的格律诗中，单数句（三五七句）的声调通常和韵脚不同，以表示这句诗只是断句，并未到押韵完结之处。这实际上还源于古代没有标点符号，古人通过押韵与否来标出“句读”，押韵的字就是“句”，表示这句话完结，而不押韵的出句断句就是“读”，这也是今天我们称“逗号”的来历。

如果首句是“平平仄仄平”或“平平仄仄仄平平”的平起平收格式，那么它必须和全诗保持一致的韵脚。在仄韵格律诗中，单数句为了区别出押韵，通常使用平声韵。然而，仄韵格律诗并不多见，我们通常将其简化为古体诗。

以五言律句为例，其格式分别为“仄仄平平仄，平平仄仄平，平平平仄仄，仄仄仄平平”。如果我们使用仄声收尾的句子押韵，是否还能保证平仄三原则的成立呢？答案是肯定的。比如以下诗句就遵守了这种合律的平仄关系：

平平平仄仄，仄仄平平仄。

仄仄仄平平，平平平仄仄。

很多人喜欢举孟浩然的《春晓》和柳宗元的《江雪》为例，但仔细分析后会发现问题。孟浩然的《春晓》押仄声韵“十七筱”，虽然单句都是律句，二四位置平仄相替，上下两句平仄相对，但第二句和第三句失粘，因此这首诗不仅是仄韵，还是折腰体。而柳宗元的《江雪》也存在相同的问题。

合格的仄声韵格律诗比较有名的是王维的《竹里馆》和刘长卿的《送灵澈上人》。这些诗都遵守平仄关系三原则，押仄声韵。因此，从格律诗的角度出发，并不能简单地说三五七句都是仄声结尾。实际上，如果认为格律诗都是押平声韵的话，那么押仄韵的诗在近体诗中虽然有，但可以忽略不计。

综上所述，格律诗的三五七句并不一定是仄声结尾，这取决于诗歌的押韵和平仄关系。在平声结尾的格律诗中，三五七句通常与韵脚声调不同；而在仄声韵的格律诗中，三五七句则可能使用平声韵以区别押韵。所以从格律诗的角度出发，三五七句都是仄声结尾是正确的，不过，个人认为格律诗都是押平声韵，押仄韵的诗在近体诗中虽然有，但可以忽略不计。


**********************
找到了我前几天最关心的问题，关于仄韵诗
好像明白了“折腰体”

梅朵

对联创作的八大禁忌



出处同上

对联创作有八大禁忌：

　　一忌合掌二忌重，三忌失对欠平衡。

　　第四失替应留意，五为乱脚六孤平。　

　　第七切记三平尾，八忌上重下边轻。

　　九忌初学用僻典，浅显易懂也求精。

　　【一忌合掌】

　　合掌是指一副对联中，同比或上下比同时出现词义相似、相近、雷同，也就是意思重复的字、词。

　　一副对联，必须上下比的词语异义相配，才算合格。在作联时，有人误认“词类相对”，以为上下联意思相同才是对仗工稳，其实这是犯了合掌的毛病。一副对联不管长短，字数总是有限的，若在有限的空间里重复一件事，还有什么意思？所以，合掌是对联的第一大忌。

　　比如：

　　五湖传喜讯；

　　四海送佳音。

　　“五湖”与“四海”同指广阔的地域，“传”与“送”意思相似，“喜讯”与“佳音”更是同义词。这样的对联即便是其它方面再怎么好，读起来也让人觉得味同嚼蜡！就没意义了。

　　【二忌重】

　　重是指不规则重字，有规则重字是巧联，无规则重字是病联。

　　请看：

　　百鸟鸣春歌盛世；

　　一龙降世兆丰年。

　　两个世字不在同一个位置上，犯不规则重字。

　　【三忌失对欠平衡】

　　在联语中，结构、词性等应该对应的地方没有对应上，就是失对。失对包括联内节奏失对、数词失对、叠词失对、词性失对等。

　　例如：

　　奥运精神传友谊；

　　圣火辉煌映和谐。

　　此联中用“辉煌”对“精神”属于词性失对，即形容词对名词。

　　【四忌失替】

　　失替也是语病的一种，在同一联（上联或下联）的词语中，平仄应给交替、有规律的出现才对。上联的第2第4第6个字应是仄、平、仄，或是平、仄、平；下联的第2第4第6个字应该是平、仄、平，或是仄、平、仄。如果不管上下联第2第4第6个字出现连续两平或两仄，就叫失替。

　　【五为乱脚】

　　脚，是指上联或下联的最后一字。必须遵守上联仄收尾，下联平收尾，即上仄下平，违背了这个规律就是乱脚。

　　比如：

　　九州迎圣火；

　　百载圆一梦。

　　上下联最后一个字都是仄声，这就违背了上仄下平的规律，读起来很别扭，是因为乱脚，就不符合联律了。

　　【六孤平】

　　孤平是指平脚句（下联）里，除最后一个字是平韵外，其它都是仄韵，这就叫孤平，上联的孤仄也不可取。

　　【七忌三平尾】

　　三平尾、三仄尾都是对联的大忌，在撰联时很容易被忽视，不管几言联，只要尾部连三仄或连三平，都是对联所忌讳的。

　　比如：

　　爆竹声声辞旧岁；

　　梅花朵朵迎新春。

　　“迎新春”三字都是平声，这就犯了三平尾。你不觉得读起来很别扭吗？这也就是对联为什么要求联律，没律的句子就不能给人美感，没有昂扬顿错的节奏，就不能算对联了。

　　【八忌上重下边轻】

　　我们知道，一副对联由上下两联组成。如果上联写得气势强盛（重），而下联写得气势软弱（轻），就会给人一种虎头蛇尾的感觉，这就叫上重下轻，上重下轻也是对联的病症之一。

　　比如：

　　听铁马声声关山入梦；

　　看银钩笔笔书画萦心。

　　此联立意，可以用“银钩笔笔”对“铁马声声”，“书画萦心”对“关山入梦”气势上就大大减弱，明显的气势不足，有损整副对联的美感。

　　如果上联的气势很低，用下联来补倒是可行的。

　　比如：

　　南邦庙死个和尚；

　　西竺国多一如来。

　　上联就没一点气势，如果下联不能补上，就很尴尬。

**********************
对联的禁忌，还需内化一下

yxins

梅朵这个帖子很好。
这是基本格式，还有一些特殊格式，比如孤平拗救等。

一袭烟霞

yxins 发表于 2025-1-8 19:36
梅朵这个帖子很好。
这是基本格式，还有一些特殊格式，比如孤平拗救等。

建议你再加一些关于古今平仄的说明，还有古韵今韵的相关知识。添加之后做一个版面长期置顶帖，以供初学者学习。(可以推荐一些诗词格律的检测工具网站)

一袭烟霞

辛苦花花了，这样的知识普及非常及时，送你一朵小红花

一剪梅2025

哪天俺也学学

一剪梅2025

这个算不算

美 美 和 疏影  

人 缘 似 故 亲

迟 来 说 谢谢  

暮 鼓 擂 长街

梅朵

格律诗的七个尽量避免

转自WX公众号“醉是侠风骨”

1.避免重字：在整首诗中尽量避免使用重复的字，但本句句式内的重复除外。虽然有些优秀的格律诗中存在重字现象，但原则上应尽量避免。

2.避免挤韵（也称犯韵、冒韵）：在诗句的非韵脚位置过多使用与韵脚同韵的字，会使诗句读起来拗口。

3.避免撞韵：在不用韵的句子（如七绝的第三句）的尾字，使用了与韵脚同韵母的仄声字，造成音韵上的冲突。

4.避免重韵：一首诗中，严禁使用同一个字重复作为韵脚，这是诗歌韵律中的大忌。

5.避免七律的三同头（含三平头、三仄头）：这涉及到诗句开头的音节组合问题，过多的相同声调或音节组合会影响诗句的音韵美感。

6.避免七律的三仄尾：七律的尾三字如果都是仄声，会破坏诗句的韵律平衡。

7.避免押韵单调：在押韵时，平声韵脚应兼顾阴阳，避免全用阴声或阳声字，以保持音韵的和谐与丰富。

不过，这些规则只需要理解注意，不需要当成桎梏枷锁，历史上不乏诗歌从严格意义上讲违反了上述某些规则，但作者巧妙地运用，反而成就了佳作。如王安石的《七绝·泊船瓜洲》：“京口瓜洲一水间，钟山只隔数重山。春风又绿江南岸，明月何时照我还。”

犯韵：第二句“钟山只隔数重山”中，第二字“山”与第七字“山”相同，形成了挤韵（犯韵）现象。

挤韵与撞韵：第三句“春风又绿江南岸”中，“南、岸”二字挤韵，且第七字“岸”作为白脚（非韵脚）与韵脚“间、山、还”撞韵，均使用了“an”韵。

然而，王安石在第四句巧妙地运用“照我还”，使整句诗呈现出“活韵”效果，有效消除了撞韵的问题。同时，“岸”字作为浅意开口音字，也在一定程度上减轻了挤韵带来的不适感。

尽管《泊船瓜洲》在韵律上有所违规，但王安石凭借深厚的文字功底和卓越的驾驭能力，成功地将“死韵”转化为“活韵”，使全诗读来顺口流畅，成为千古名诗。

所以说，在诗歌创作中，对于韵律规则不应绝对化，关键在于如何灵活运用，创造出既有美感又富有表现力的作品。初学者在遵循基本规则的同时，也应勇于尝试和创新，但需注意谨慎把握，避免过度违规。

**********************
这是我自己作为初学者需要最先注意的事项，放这里做个参考