愿，面朝大海春暖花开------送给你海子

墨蝉

    今年是诗人海子去世二十五周年，因为敬重他的人品，喜爱他的诗歌，所以感觉应该为他写点什么。

   1964年的三月，诗人海子出生在安徽农村。他曾是一个诗歌时代的象征，他的《面朝大海，春暖花开》被广为诵读。诗歌在很长一段日子里成了我成长旅途中唯一的灯塔。海子诗歌中睿智的语言、深邃的思想，以及诗中具有强烈震撼力的孤独、忧伤直抵我的心脏。这些跳跃着的、叮咚作响的句子，让我感悟一种圣洁、华贵如爱情般的品质，历经人间冷暖、饱受苦难的沧桑，以及一个冲击文学与生命极限的诗人之苦难。他曾用诗小心翼翼地触摸母亲温婉的笑语、父亲慈祥的注目，朋友交杯祝欢的喧哗、情人开怀的拥抱。而给我们留下的是更多的沧桑、荒凉以及触目惊心的智慧。他终生邂逅了无数的痛苦，却与幸福擦肩而过。海子读诗是在深夜，写诗也是在夜色中进行的。他的诗歌几乎每一首都有“黑夜”“黑色”“黑暗”“夜色”等词语。他曾经说，他写诗前要喝一点点白酒，大多数是北京二锅头，不能像朋友聚会时喝得那样多。这时窗外寂静无声，无人无物；室内海子自己在微醉状态中忘掉自己，真是庄子所说的“物我两忘”。这个状态就是他写作的状态，孤独、寂静、无我、无声，天马行空、笔走龙蛇，敏感脆弱伤情。然而，海子依旧故我地构思和守侯。

   曾经，我疯狂的迷恋的过他的文字，被他的精神火花一次次的引燃自己渺小的生命火把。后来，我还是怕了，因为这样的痴狂使自己在现实生活中变得有些神志不清，让人不可理喻。还记得，在那个青葱时代到处去搜集关于他的诗，可是一次次让自己失望，失望得让自己变得孤独。问过几家书店有没有海子的诗集，居然海子怎么写都不知道，他们一味说是不是“孩子”，我忍住了伤，拿起笔重重的写下“海子”两个字，然后，就是导购员一句嘲讽的“不知道”，我失落的走出了一个个所谓知识海洋的书店。才知道或许它们就只是一个个商业化的卖店，缺少了一些理想的纯粹东西，我没怪任何人，唯有深感海子与我的孤独。

   后来书店里有了他的诗集，我就购买了人民文学出版社出版的《海子的诗》，一直放在我的书桌上，与我朝夕相伴。我时不时翻翻看看，封面上的他对着我微笑，就像他活着的时候一样，使我觉着他并没有死。再后来，接触到了网络，读了他更多的诗，也发现原来有这么的同伴，一起用血一样的文字祭奠死去的亡灵。对于海子的种种臆想渐渐成熟，明白了理想与现实的差距，更懂得了海子的诗比他本人更值得凭吊，或许，诗与海子本身就没有太大的感性差异。所以，我应该象他祝福世人的那样“做一个幸福的人”。他将自己宇宙释放到生命的极致，唤回人们的对生命的崇高敬意。

“全世界的兄弟们/要在麦地里拥抱……背诵各自的诗歌……”，“给每一条河每一座山取一个温暖的名字/陌生人，我也为你祝福/愿你有一个灿烂的前程/愿你有情人终成眷属/愿你在尘世获得幸福/我只愿面朝大海，春暖花开……”。多么热烈而深挚的思想与感情。这是我最初能读懂海子，并被感动着的句子。海子，一个酷爱麦地和大海的诗人。一个对爱情无比忠贞、执着的人。在城市与乡村之间抒发怜悯与同情，以及无竭止、真挚的怀念；在诗的语言和国度里讴歌，宣泄所怨所恨。他经典了一个诗歌的时代，无愧于世界回馈的名家之冠。他作为一个国家和民族给世界文学奉献的，具有世界眼光的诗人，曾彻底改变了一个时代的诗歌概念，成就了一段中国诗歌文化的重要篇章，指引着代代新人前进的方向。而他，却因不堪重负，毅然终结了自己短暂的生命。

   那一天的黄昏，华美而无上，落日的脚下，无限壮美。一声长鸣，火车呼啸而去，一片鲜血四处飞溅，海子带着他的诗歌远去了。诗歌的理想主义夭折了，但是前仆后继的理想主义依旧如野草一样活着，春风吹又生！

                              大海，是你的故乡
                             为着
                              一份承诺
                              在空寂中
                              远行——
                              从不彷徨,为着
                              拥吻绿叶
                              那是你
                              梦中的新娘                              你在阳光中
                              涅槃
                              一半是轻烟
                              魂归故里
                              一半是凝脂
                              光鲜了绿叶的面庞

   是的，不是所有的逝者，都能在20多年后还让人怀念；也不是所有的诗人，还能让我们在这个冬日暖阳，想到他的“面朝大海，春暖花开”、想到诗歌、想到麦地、想到村庄、想到明天。

   海子，你从鲜花簇拥着的大海里，脸上带着孩子般纯真的笑容向我们走来......!

安卉

几乎是我出生的同时，海子便逝去，错过，但是他的诗歌却是永远的媒介，等我长大，让我认识了他知道了他。他的生平，给予了当时世人心底最强烈的冲击，他的诗歌具有浓烈的原始气味，浓郁殷虹惨烈直触心底，恰如一束束他喜欢的麦穗，每每阅读总会被刺痛，心灵也会时时震颤，目光也会感觉变得丰润，他在最美的年华，选择自杀而亡，圆满完成了他自己对生命最纯粹的演说，也是他所有诗篇中最耀眼的一章，也成就了他对诗歌对生命的绝唱。无论后人怎样定论他的死亡，但他的诗歌是永存的。
作者对海子的执着热爱，对他作品的敬畏喜爱，对他整个人生的见解，很是令人尊敬和佩服。

海子的诗句：
远在远方的风比远方更远，我的琴声呜咽，泪水全无
风后面是风，天空上面是天空，道路前面还是道路
人类和植物一样幸福，爱情和雨水一样幸福
雨是一生错过，雨是悲欢离合
如果不能带来麦粒，请对诚实的大地，保持缄默，和你那幽暗的本性
我有三次受难：流浪、爱情、生存，我有三种幸福：诗歌、王位、太阳
草原尽头我两手空空，悲痛时握不住一颗泪滴。面朝大海，春暖花开

缘来有你

对于海子，我不太了解。我只知道，海子的诗，影响了很多人。欢迎墨蝉入住心家，入住散文版，期待更多佳作。

缘来有你

对于海子，我不太了解。我只知道，海子的诗，影响了很多人。欢迎墨蝉入住心家，入住散文版，期待更多佳作。

墨蝉

安卉 发表于 2016-1-19 19:32
几乎是我出生的同时，海子便逝去，错过，但是他的诗歌却是永远的媒介，等我长大，让我认识了他知道了他。他 ...

谢谢安卉，请多多指教！

墨蝉

缘来有你 发表于 2016-1-19 20:48
对于海子，我不太了解。我只知道，海子的诗，影响了很多人。欢迎墨蝉入住心家，入住散文版，期待更多佳作。

谢谢版主！

花落

欢迎墨蝉，刚刚正喜欢你的文字呢，今天竟然在小站遇到你，愿你在心灵论坛展示你美妙的鸣声，还有会飞的思想。

读你的关于海子，想起了我的一篇旧文。想想，转眼间，那篇文字已经是六年前的了，也发来回帖吧。

花落

前言：六年前的旧文了，当时一个喜欢写诗的学生拿来他些的诗和我探讨，就写了这篇文字。

我们心中还有诗吗

                                         

海子的诗容易让人在秋日想起。海子的眼睛像秋天的阳光一样干净，他明媚、透明，他的心灵比秋天的天空还要高，还要空；他像这个季节一样紧贴大地，沉甸甸的富有；又像收获后的大地一样空旷和孤独。他的文字，像走在秋天，走在谷物气息充盈的泥土路上，走在乡间的，一匹马。

以上是最近在网络看到的关于诗人海子的文字，很喜欢。

想到海子，自然想到诗歌，于是忍不住轻轻感叹一下：这个时代，我们心中还有诗吗？

历史上，我们曾经是个诗歌的国度。从诗经中的“关关雎鸠，在河之洲，窈窕淑女，君子好逑”到屈原的“路漫漫其修远兮，吾将上下而求索”；从陶渊明的“采菊东篱下，悠然见南山”到李煜的“问君能有几多愁，恰似一江春水向东流”；从李白的“举头望明月，低头思故乡”到苏轼的“但愿人长久，千里共婵娟”；或表达爱情，或抒发志向；或寄托人生感悟，或向往故国情怀；或思乡，或怀人；诗歌曾经是那样的贴近生活，明白如话，朴实亲切，流畅自然。或许那个时代，诗歌就如同我们身边的清风细雨、秋月春花那样自然而然的成为了当时知识分子生活的一部分。

写到这里，忽然想起了白居易的小诗《答刘十九》“绿蚁新醅酒，红泥小火炉；晚来天欲雪，能饮一杯无！”该诗短小自然，毫无雕饰痕迹，信手拈来却回味无穷。士大夫情怀中的淡然和闲适，文人墨客特有的生活情趣；小饮御寒，促膝夜话，酒逢知己，身心俱醉。此诗只有20字，细品却胜于醇酒——读者也禁不住陶醉其中了！

但那个时代已经距离我们远去了。今天，我们的生活中还有诗歌吗？

当代上世纪80年代是一个是诗歌相对兴盛的时期，出现了北岛、顾城、舒婷等诗人和很多诗歌流派。因为那个时期，年轻人有理想，理想主义和逐渐放开的思维观念让人们充满激情，诗意大发。随着90年代经济大潮的汹涌而来，人们越来越趋向功利和现实，诗歌也随之被淹没在商业潮流中。89年海子的自杀成为诗歌消失的标志性事件。所以有人认为，海子是最后一个浪漫诗人。

真正好的诗歌，不在于它语言多么高深，而在于它给人们的那种心灵的震撼和共鸣，简洁的语言，却能打动一个人心灵最深处，才是诗歌。诗歌应该融入理想、信念、宗教和生命的最真实的东西。在目前这样一个商品经济占据主流，人们疲于追名逐利的时代，我们缺少了信仰、也缺少了精神支柱，诗歌显示出前所未有过的寂寞和萧条。诗人呢，恐怕早不堪冷落，改行卖烤地瓜去了。

但令我欣喜的是，就在我们身边还有默默坚持写诗的同学。前几天，一个爱好写诗的同学来找我交流。其实我不会写诗，也不太懂诗歌理论，只好凭感觉说了以上的观点。未必有什么指导性，却是发自内心的惺惺相惜的感觉。

他走后，我细细的读了他的部分诗歌。他的确很有诗歌的敏锐的观察力和感悟能力，很多意象是别人无法捕捉的。他关注着现实、故乡、童年中一系列具体的事物，但这些事物化成的意象在他的眼中有一种异样的不协调的感觉。可能是捕捉住了农村发展过程中很多不协调的因素吧，他眼中的故乡，不是小桥流水人家的亲切温暖，而是一种冷冷的目光透过暖色的东西看到起最本质的内涵。

他很多的使用骨灰、尸体、肉皮、血滴等令人想象到颓废和死亡的意象，来表达他内心的孤独寂寞感和剧烈的矛盾痛楚感，故乡让他感到熟悉亲昵，却更多的让他感到痛苦，故乡有他的根，却也是痛苦的根源。故乡似乎成了他身体很重要的一部分，虽然疼痛难忍，却无法舍弃。爱之深，痛之切。

爱好写诗是一种很美好的追求，毕竟不是每个人都能有写诗的才气，所以我希望他能够珍惜自己的爱好和心灵的需求，同时还要给自己创造一个展示能力的平台和相对宽松的环境。把写诗当做自己一种生命中的需求，心灵的流淌，不要带有任何功利目的。我写我心，我写我快乐。

我们有了越来越多娱乐方式，却没有了娱乐的心情；网络电信把人与人的距离越拉越近，但心与心的距离却越来越远；我们紧张，我们忙碌，每个人都脚步匆匆，每个人都身心疲惫。这一切，都让诗歌距离我们越来越远。

稍稍放慢一下脚步，静静的倾听一下自己心灵的声音。可以不会写诗，但我们心中需要一点诗意。


附：该同学的一首《胡同》，我很喜欢，希望大家共同鉴赏：

这不是老北京的胡同
这不是旧上海的里弄

这只是我家乡的胡同
一条已经衰老的巷子
这里栖息着我的邻里乡亲——
那些苦醇的人们

这只是一条无名的胡同
是众多这样的胡同中的一条
这里一样走过了春夏秋冬
这里一样长出了老人小孩

这条胡同里系着十几户人家
打老远就可以嗅出那些熟透的乡音
女人啊，把口中的家常晒在豆条上
男人啊，将宽大的手掌伸进泥土中

这条胡同里埋藏着我半截的双腿
墙头上谁家的黑猫呵
还会伏在黄昏的背上
一声声的撕咬着我的小名

墨蝉

欣赏了，谢谢花落的回复！拥抱下！